Hướng Dẫn Thiết Kế Thời Trang Step By Step Dành Cho Dân Không Chuyên!

Cập nhật: 26/7/2017

Hướng dẫn bạn step by step từng bước một để thiết kế

Thời trang là điều không thể thiếu trong cuộc sống của con người và thay đổi theo từng ngày. Nhu cầu về thời trang của con người hiện nay cũng vậy!

Trong bài viết này, tôi sẽ hướng dẫn bạn step by step từng bước một để thiết kế lên một bộ đồ theo ý tưởng và mong muốn của mình mà không tốn quá nhiều thời gian. Bài viết phù hợp với cả những người chưa có kiến thức chuyên ngành thiết kế thời trang, những người yêu thích thiết kế mà chưa biết nên thiết kế như thế nào, thậm chí cả những bạn trẻ đã và đang theo học chuyên ngành thiết kế thời trang.

 => Bài viết liên quan: Hướng dẫn thiết kế logo step by step dành cho dân không chuyên!

Bài viết sẽ đi theo 4 mục chính như sau:

1. Lên ý tưởng thiết kế thời trang

2. Nguyên lý thiết kế thời trang

3. Thiết kế trên giấy

4. Thiết kế trên máy

Lên ý tưởng

Thời trang là lĩnh vực vô cùng gần gũi với đời sống mỗi con người. Tuy nhiên, trên thực tế, thiết kế thời trang không phải chỉ là thiết kế quần áo để mặc như nhiều người vẫn nghĩ. Nói một cách ngắn gọn, thiết kế thời trang gồm 3 lĩnh vực chính bao gồm: trang phục, phụ kiện, trang sức và được thiết kế theo 2 hướng khác nhau là: hướng trình diễn nghệ thuật (trang phục biểu diễn) và hướng ứng dụng thực tế (trang phục thường ngày).

Để cho ra 1 bản thiết kế hoàn  hảo, có 4 bước cơ bản mà bạn phải trải qua:

– Vẽ mẫu minh họa

– Phác thảo mẫu và phối màu

– Diễn đạt ý tưởng

– Phác thảo mẫu trên máy vi tính

Trước khi lên ý tưởng thiết kế, bạn cần xác định lĩnh vực và hướng trang phục mình muốn thiết kế.

Sau khi xác định xong 2 vấn đề cơ bản đó, việc tiếp theo chính là lên ý tưởng! Đây xem chừng là một phần không hề đơn giản bởi để cho ra 1 ý tưởng thời trang mới lạ và khác với những thiết kế của người khác là điều không dễ chút nào. Nếu bạn không có ý định thiết kế 1 bản thiết kế mà khác với người khác thì  thật tuyệt vì bạn có thể “tung hoành” ngang dọc trong bất kì mẫu thời trang cũng như xu hướng thời trang nào.

Việc lên ý tưởng của bất kì mẫu thời trang nào thường đi theo những hướng sau:

 

   

1.

Ý tưởng xuất phát từ những cấu tạo của tự nhiên

Việc lấy ý tưởng xuất phát từ những cấu tạo của tự nhiên được rất nhiều người lựa chọn. Những ý tưởng ở đây xuất phát từ các loài động vật cũng như các loài thực vật trong tự nhiên. Chẳng hạn bạn có thể thiết kế trang phục từ việc lấy ý tưởng về một con hổ hay loài hoa nào đó chẳng hạn ^^

 

 

   

2.

Ý tưởng xuất phát từ những tạo hình của con người và hình ảnh tưởng tượng

Đây là một loại hình ý tưởng thiết kế có cơ sở xuất phát từ những hoạt động tinh thần của con người, chỉ cho và vì con người. Để dễ hiểu hơn, bạn hãy nghĩ đến việc đưa ra ý tưởng cho bộ trang phục cho hoạt động tinh thần của con người như trình diễn ca hát trên sân khấu hay biểu diễn xiếc cũng được ^^

 

3. Ý tưởng xuất phát từ tiêu chuẩn về hình bóng

Hình bóng của y phục là đường chu vi bên ngoài của chúng. Nói đơn giản, đây là ý tưởng xuất phát từ các hình học, hình học trong kiểu dáng, trong các chi tiết hay họa tiết. Những dòng mốt cắt bóng bạn thường nhìn thấy hiện nay như: hình thẳng đứng, hình ovale, hình hoa tuy líp, hình chữ H, chữ A, chữ Y, hình mũi tên, hình magneto, hình con suốt… Nếu bạn vẫn đang mơ hồ về khái niệm này, hãy liên tưởng đến kiểu dáng của một chiếc váy chữ A và một chiếc váy chữ Y.

4. Ý tưởng xuất phát từ trang phục dân tộc và trang phục nghề nghiệp

Có lẽ khi đọc tên ý tưởng bạn cũng đã hiểu ý nghĩa mà nó mang lại. Hiện nay ý tưởng xuất phát từ trang phục dân tộc và trang phục nghề nghiệp đang ngày càng phổ biến, nhất là những họa tiết từ trang phục quân đội hay y tá. Đây cũng là một ý kiến khá hay cho việc lên ý tưởng của bạn nên hãy cứ cân nhắc về nó nhé ^^

 

 

5: Các ý tưởng khác

Trên thực tế, hầu hết những ý tưởng thiết kế thời trang hiện nay nếu xét về tính chất đều thuộc 4 kiểu ý tưởng trên. Tuy nhiên, bạn có thể có thêm những ý tưởng riêng cho mình bằng chính sự sáng tạo của bản thân.

Chẳng hạn như lấy ý tưởng về thời đại, bạn có thể cho ra bản thiết kế với ý tưởng là trang phục thời La Mã cổ đại hay ý tưởng về việc tái chế rác thải, phế liệu sinh hoạt, giấy,… Có rất nhiều điều xảy ra xung quanh chúng ta mà bạn có thể áp dụng. Do đó, hãy cân nhắc và tự đưa ra cho mình một bản thiết kế hoàn hảo nhất có thể nhé ^^

 

 

 

=> Bài viết liên quan: Nghề Thiết Kế Đồ Họa-Làm Thế Nào Để DOANH NGHIỆP TỰ TÌM ĐẾN?

Mình biết những điều mình vừa chia sẻ đều là lý thuyết khá khô khan ! Nếu đọc xong 5 hướng dẫn trên mà bạn vẫn chưa thể tìm cho mình ý tưởng để thiết kế, hãy tham khảo thêm 50 bản vẽ phác thảo thời trang đẹp lung linh từ các nhà thiết kế nổi tiếng trên thế giới để tìm cho mình ý tưởng mới mẻ hơn nhé:

 

Nguyên tắc thiết kế :

Trước khi bắt tay vào thiết kế, bạn cần nằm vững được những kiến thức cơ bản về nghệ thuật trang trí để phát huy và nâng cao dần năng lực sáng tạo, óc thẩm mỹ vốn có ở mỗi người và định hướng thị hiếu.

 

=> Bài viết liên quan khác: Ý nghĩa các ký hiệu giặt là trên nhãn mác quần áo

1: Màu sắc

Màu sắc là yếu tố rất quan trọng trong nghệ thuật tạo hình nói chung và trong trang trí nói riêng. Màu sắc được dựa theo những nguyên lý cơ bản từ những màu chính, có thể pha trộn được để tạo ra các màu khác theo từng  cặp.

– Nóng lạnh của màu sắc: là một đặc trưng rất cơ bản của màu. Vận dụng nguyên lý này thì mới tạo ra được những hòa sắc đẹp.

– Đậm nhạt của màu sắc: Vận dụng tính chất này sẽ làm cho màu sắc được vững chắc, hài hòa, có nhịp điệu.

– Hòa sắc: Tùy thể loại, yêu cầu mà dùng hòa sắc cho phù hợp, tạo nên một bản “hòa tấu” về màu sắc.

– Tương quan về màu sắc: Quyết định sự thành công của tác phẩm. Vị trí và tỷ lệ tương đối của mảng màu so với mỗi sắc độ sẽ bộc lộ hết hiệu quả của nó.

2: Họa tiết trang trí

Sự đa dạng phong phú và nét đẹp trong cấu trúc tự nhiên của các loại hoa lá chinh muông… là nguồn cảm hứng sáng tạo của con người. Tất cả những đối tượng này đưa vào trong trang trí đều trở thành họa tiết được cách điệu và khái quát hóa, điển hình hóa.

 

3: Các nguyên tắc của bố cục trang trí

Với bất kì thể loại trang trí nào người ta cũng dựa theo những nguyên tắc trang trí cơ bản trong bố cục và có sự vận dụng một cách khéo léo, sáng tạo những nguyên tắc này mới có thể tạo một hình thể trang trí mang tính nghệ thuật và có thẩm mỹ.

– nguyên tắc nhắc lại

– nguyên tắc xen kẽ

– nguyên tắc đăng đối

– nguyên tắc phá thế

 

II:  Vẽ thiết kế thời trang: là cách diễn tả ý tưởng thiết kế mẫu thời trang. Là kỹ thuật hữu hiệu hỗ trợ cho công việc thiết kế thời trang.

 

 

1. Vẽ nhân thể trong thiết kế thời trang.

a. Tỷ lệ:

Tỷ lệ nhân thể trong vẽ thời trang không giống với người thật. Thông thường người ta lấy đầu làm đơn vị đo(M) và như vậy chiều cao cơ thể khoảng từ 8,5-9M. Với người trưởng thành. Trẻ em thì khoảng 4M, thiếu nhi là 5M và thiếu niên là 7M.

 

 

 

b. Tính cân bằng của trọng lượng nhân thể trong một động tác hay tư thế. Cần nắm vững nguyên tắc này, thì mới vẽ được các hình thái động tác của nhân thể con người.

 

2: Hội họa thời trang.

Kết hợp hình người với kiểu trang phục ta thiết kế để vẽ được một mẫu thiết kế hoàn chỉnh, cần chú ý những nguyên tắc sau:

a. Phác họa cơ thể người tỷ lệ cần phải đúng. Vẽ khuôn măt đúng dộ tuổi, biểu cảm  phù hợp với trang phục.

b. Tư thế cần thể hiện trang phục ở mức thuận lợi nhất, tập trung các chi tiết cụ thể trang phục.

c. Thể hiện hình vẽ sống động, diễn tả được chất liệu

d. luôn chú ý đến bố cục chung khi phác thảo chi tiết, màu sắc.

 

 

III: Vẽ mẫu phẳng:

Trong số các bản vẽ mà thiết kế phải cung cấp là bản vẽ thi công phẳng. Bản vẽ này thường được đính kèm với vải mẫu và gắn vào những chú thích các chi tiết đặc biết.

Các bản vẽ này đòi hỏi các chi tiết kỹ thuật có kích thước thực, theo tỷ lệ chính xác cuae mặt trước và mặt sau để đảm bảo thông số chính xác sản xuất ở phòng kỹ thuật.

 

IV: Mối quan hệ của trang phục với con người và môi trường

1: Trang phục và đặc điểm cơ thể

Nghệ thuật tạo mốt trang phục gắn liền với đặc điểm cấu trúc và tỷ lệ cơ thể người. Mỗi bộ phận cơ thể người có một số đo đặc trưng được sử dụng trong thiết kế may mặc gọi là vòng kết cấu.

Cùng với việc sử dụng vòng kết cấu, người thiết kế còn cần biết tỷ lệ cơ thể con người. Các tỷ lệ cơ thể có tính chất tương đối vì mỗi dân tộc có đặc điểm kết cấu cơ thể khác nhau và mỗi người có một vóc dáng khác nhau.

 

 

 

Cơ thể người cân xứng nhưng không tuyệt đối. Khi thiết kế cần biết các đặc điểm không cân xứng để tạo ra các kiểu trang phục các nhược điểm kết cấu cơ thể tôn thêm vẻ đẹp con người.

Một căn cứ khác để thiết kế trang phục là vùng cử động. Vùng cử động của cơ thể người được giới hạn bởi hình cầu đi qua 5 điểm: đỉnh đầu, 2 đầu bàn tay, 2 đầu bàn chân. Vùng cử động là giới hạn tối thiểu cần thiết các nhà tạo mẫu cần tính tớ.

 

2: Trang phục với lứa tuổi và giới tính

Sự thay đổi hình thức quần áo và cách trang phục còn  phụ thuộc vào lứa tuổi và giới tính. Về giới tính, trang phục nữ so với trang phục nam có đặc điểm:

– Sử dụng màu sắc đa dạng hơn

– Sử dụng nhiều chất liệu phong phú hơn

– Có thể để lộ một phần cơ thể ngoài mặt và tay

 

 

Về lứa tuổi, trang phục mà mỗi người sử dụng trong suốt cuộc đời mình được chia thành nhiều giai đoạn với những đặc điểm riêng phù hợp với những đặc điểm riêng phù hợp với đặc điểm cơ thể.

 

V: Hình và sắc trong trang phục

1: Hình thể của trang phục

a: Hình thể trang phục qua bóng cắt

Một trong những yếu tố gây ấn tượng mạnh đối với thị giác là thể tích trang phục. Người ta có thể nhận biết thể tích của trang phục qua bóng của nó. Bóng cắt tạo thành nền, trên nền đó người thiết kế thể hiện trang trí trang phục. Cùng một kiểu bóng cắt có thể có nhiều cách trang trí khác nhau.

 

Trên cơ sở bóng cắt người ta thiết kế hình thể trang phục sử dụng khối mềm. Tuy nhiên, để tránh đơn điệu trên một bộ trang phục, tăng thêm vẻ đẹp cho nó, tăng thêm độ bền lâu trong sử dụng, người ta thay đổi độ mềm của khối bằng nhiều cách vào những chỗ cần thiết để dựng các khối trang phục.

 

b: Hình dáng trang  phục

Trang phục dù phức tạp đến đâu cũng ở một dạng hình học nhất định. Các dạng hình học cơ bản nhất ta thường gặp trong lĩnh vực trang phục là hình chữ nhật, hình thang, hình ô van.

 

 

Mỗi dạng hình học có tác động tâm lý khác nhau. Nhờ các hình và hướng vận động của hình, người thiết kế có thể tạo ra những bộ trang phục gây được cảm xúc thẩm mỹ khác nhau.

 

c: Đường nét trang phục

Đường nét trên trang phục có giá trị biểu cảm rất lớn trong số các yếu tố tạo hình. Trên một hình nhất định, chỉ cần thêm những đường nét một cách có dụng ý, giá trị biểu cảm của hình sẽ khác đi. Trên trang phục thường lấy 2 loại đường chính: đường kết cấu và đường trang trí.

– Đường kết cấu: Đó là đường chu vi của hình dạng trang phục về tổng thể hình dạng chi tiết của nó, các đường nhìn thất được liên kết các thành phần và giữa các chi tiết của trang phục.

 

 

– Đường trang trí: Là những đường không nhất thiết phải có nhưng được đưa vào để tạo mốt. Các đường trang trí làm tăng thêm tính thẩm mỹ của trang phục.

 

2: Phối màu trong trang phục

Màu sắc tác động rất lớn đến tâm lý, khơi gợi nhiều cảm xúc của con người như: cảm xúc về nhiệt độ, cảm xúc về không gian, gợi cảm về chất liệu,… Trong may mặc có các nguyên tắc phối màu sau:

– Phối các màu tương đồng: Là sử dụng các mảng màu có sắc diện gần nhau hoặc cùng một sắc nhưng với độ đậm nhạt khác nhau, tạo nên một hòa sắc ưa nhìn. Nếu trong hòa sắc đó có một màu chủ đạo thì càng hấp dẫn.

– Phối các màu tương  phản: Trên vòng tròn màu, màu tương phản là những màu đối xứng nhau qua tâm. Dùng màu tương phản sẽ gây sự chú ý lớn để lại ấn tượng sâu sắc.

 

 

– Phối màu bổ túc: Là những màu thuộc các cung phần tư đứng cạnh nhau nhưng đối diện nhau qua đường kính. Các màu bổ túc đứng cạnh nhau sẽ tôn độ thuần của nhau đồng thời vẫn gây sự chú ý làm cho trang phục trở nên vui mắt mà vẫn đảm bảo sự hài hòa trang nhã.

– Phối màu bộ ba 1: Theo nguyên tắc tam giác cân, trong đó có một màu là một trong 4 màu cơ bản, 2 màu kia là màu bổ túc trên vòng tròn màu.

– Phối màu bộ ba 2: Theo nguyên tắc tam giác cân, trong đó 2 màu là cùng sắc, màu thứ 3 đối lập với 2 màu kia trên vòng tròn màu.

– Phối màu bộ ba 3: Theo nguyên tắc tam giác vuông có cạnh huyền là đường kính bất kì của vòng trong( trừ 2 đường kính thẳng đứng và ngang).

 

3: Chất liệu hàng vải

chất liệu hàng vải giúp cho người thiết kế, người sản xuất, người sử dụng phát huy và giữ gìn được giá trị thẩm mỹ và giá trị thẩm định của trang phục. Vải được sản xuất từ các nguyên liệu khác nhau và cấu tạo cũng khác nhau. Do đó, có rất nhiều loại và tính chất cũng khác nhau. Tính chất khác nhau đòi hỏi sử dụng khác nhau để thể hiện được ưu điểm của hàng vải. Phải tính xem y phục thiết kế sử dụng phù hợp với loại hàng nào.

 

 

 

Khi kết hợp các loại hàng vải nên tránh kết hợp 2 thái cực, cũng không nên kết hợp 2 hàng vải giống nhau quá. Nên tìm một chút tương phản nhưng không khác biệt quá về trọng lượng cũng như bề mặt ngoài.

Chất liệu chịu ảnh hưởng của màu sắc và còn liên quan đến công việc, tuổi tác, cá tính.

VI: Bố cục trang phục

Là sự kết hợp tất cả các yếu tố cần thiết để làm nên bộ trang phục trong một tổ chức toàn vẹn thống nhất hoàn chỉnh để chuyển tải tư tưởng thẩm mỹ của mẫu trang phục.

1: Các quan hệ tạo hình

a: Quan hệ tỷ lệ: Được dùng để thay đổi mức lớn nhỏ giữa các hình tỷ lệ màu sắc, vật liệu may,… để có thể tạo ra nhiều trang phục đẹp cùng một mốt.

b: Quan hệ đối lập: luôn thu hút thị giác mạnh được sử dụng rộng rãi trong thiết kế.

c: Quan hệ nhịp điệu: cho thấy hướng vận động của toàn bộ hệ thống tạo ra các cảm xúc thị giác khác nhau.

2: Các hình thức bố cục

a: Bố cục cân đối: thể hiện sự tương quan về vị trí, mức độ to nhỏ của các yếu tố tạo hình trên hai nửa khác nhau của tổng thể. Thể hiện về trọng lượng, thể tích, diện tích bề mặt chúng phải cân bằng nhau.

b: Bố cục tự do: là bố cục không cân đối trong một hệ thống hợp lý vẫn tạo được một tác phẩm đẹp, tạo sự hài hòa về vẻ đẹp.

 

• Cách vẽ trên giấy

•  

=> Xem thêm bài viết liên quan khác: Hướng dẫn thiết kế nội thất step by step dành cho dân không chuyên!

 

Để bạn không bị bỡ ngỡ trong việc thiết kế bản vẽ trên giấy, tôi sẽ đưa ra cho bạn một ví dụ cụ thể về 10 bước vẽ đơn giản để thiết kế mẫu váy cá tính. Cùng nhau xem nhé ^^

 

1. Đầu tiên ta vẽ đường cân bằng, đây sẽ là xương sống của người mẫu. Vẽ một vòng tròn làm đầu người mẫu:

 

2. Tiếp theo ta vẽ khu vực vùng chậu là một hình vuông:

 

3. Vẽ mở rộng lên phần thân và vai. Uốn cong ở phần eo.

 

4. Vẽ cổ và đầu. Thường thì phần cổ bằng một phần 3 vai và bằng 1 phần 2 đầu.

 

5. Vẽ thêm phần chân. Chân là phần dài nhất cơ thể. Trong phác thảo thời trang các nhà thiết kế thường vẽ phần chân dài thêm để bản vẽ đẹp hơn.

 

6. Vẽ bàn chân và cánh tay:

 

7. Tiếp đến vẽ phần áo váy:

 

 

8. Vẽ các chi tiết như ren, bèo nhún…

 

9. Vẽ họa tiết trên váy áo

 

 

10. Cuối cùng là tô màu cho bản vẽ.

 

 

Cách vẽ trên máy

=> Xem thêm bài viết liên quan khác: Hướng dẫn thiết kế bao bì tem nhãn step by step dành cho dân không chuyên!

 

Sau khi vẽ bản thảo trên giấy, công việc tiếp theo của bạn là thiết kế bộ trang phục trên máy. Để có thể thiết kế được trên máy, trước tiên bạn phải sở hữu cho mình một hoặc một vài phần mềm thiết kế đồ họa tốt. Nếu bạn vẫn chưa biết chọn phần mềm nào để thiết kế, hãy tham khảo bài viết: Tổng Hợp Những Phần Mềm Thiết kế Cần Có Cho Dân Đồ Họa để tìm ra cho mình một phần mềm phù hợp với nhu cầu nhé!

 

Tiếp theo, khi đã sở hữu cho mình một phần mềm thiết kế ứng ý, bạn cần phải học cách sử dụng thành thạo chúng để phác thảo bản vẽ lên máy. Đây là một công việc khá vất vả bởi muốn sử dụng thành thạo phần mềm thiết kế, bạn cần trải qua một quá trình vất vả trao dồi tay nghề cũng như kĩ năng thiết kế trên máy. Một khi đã sử dụng thành thạo, bạn có thể dễ dàng đưa những bản thiết kế trên giấy lên máy mà không gặp bất cứ trở ngại nào.

CHÚC BẠN THÀNH CÔNG !

=>Xem thêm bài viết hữu ích khác: 5 phần mềm thiết kế bao bì nhãn mác của sản phẩm tốt nhất!