5 điều cần biết về buổi trình diễn thời trang cao cấp Maison Margiela | Style Magazine

Đối với bộ sưu tập thời trang cao cấp Maison Margiela của mình, John Galliano đã phát minh ra một vở kịch tuyệt đẹp và định nghĩa lại mã thời trang: Cinema Inferno.

Bộ sưu tập thời trang cao cấp mùa thu-đông 2022-2023 của John Galliano cho Maison Margiela đã xác định lại các mã của chương trình. John Galliano, Giám đốc nghệ thuật của nhà mốt nổi tiếng đã dàn dựng hoàn toàn sân khấu đại diện cho câu chuyện của hai người yêu nhau, Count và Hen. Đây là những gì Anders Christian Madsen nghĩ.

Margiela theo Galliano: một sự thay đổi thực sự

Buổi biểu diễn của Maison Margiela đã định nghĩa lại định dạng đường băng cổ điển. Trong nhà hát dưới lòng đất của Palais de Chaillot ở Paris, John Galliano đã dàn dựng Cinema Inferno, một buổi biểu diễn mất 9 tháng để tạo ra. Ban đầu, đây là một câu chuyện do chính người viết kịch sáng tạo ra, một vở kịch dài 30 phút, được quay và phát sóng đồng thời cho khán giả kỹ thuật số, nơi chúng ta có thể quan sát dàn diễn viên do Leon Dame và Lulu Tenney đạo diễn. Buổi biểu diễn trở nên sống động thông qua sự hợp tác giữa đoàn kịch Imitating the Dog và tầm nhìn của John Galliano về tương lai của sàn diễn là một sự thức tỉnh mới đối với tất cả những gì hứa hẹn mà thời trang đã tạo ra cho chính nó trong thời kỳ đại dịch. Thay vì trở lại với sự thoải mái của các sàn diễn, John Galliano đã đi đến nơi mà trước đó không có người sáng tạo nào đã đi: thay đổi thực sự! Anh mơ ước về một định dạng sáng tạo lại các chương trình thời trang mà không bao giờ can thiệp vào trang phục và mang đến cho khán giả những trải nghiệm khó quên.

Câu chuyện thật kịch tính

Vở kịch đã mời chúng ta theo chân mối tình đầy ngang trái của Count và Hen trên đường trốn chạy khỏi những luật lệ kèm kẹp, lái xe qua một cơn bão cát ở sa mạc Arizona. Bị truy đuổi bởi nhóm cướp ma quái, một loạt đoạn hồi tưởng theo dõi những sự kiện dẫn họ đến đó: sự ngược đãi của cha mẹ, cuộc hôn nhân của người sau khiến họ trở thành anh em cùng cha khác mẹ, Hen mang thai và Count đã giết cha mẹ của cô và rồi họ cùng nhau bỏ trốn. Trên sa mạc, Count và Hen, bị thương trong một vụ đấu súng, tình cờ gặp một nhà nghỉ cũ, hóa ra là một rạp chiếu phim. Chảy máu đến chết, họ bị hút vào một vòng lặp điện ảnh, trong đó nỗi sợ hãi và trải nghiệm cơ bản nhất của họ diễn ra trong những cảnh gợi nhớ đến điện ảnh cổ điển của Mỹ, có liên quan đến thể loại Southern Gothic, phim kinh dị và Hollywood cũ. Cuối cùng, họ nhận ra mình đã chết, mắc kẹt trong một vòng lặp tường thuật sẽ khiến họ mãi mãi nhớ về quá khứ của mình.

Câu chuyện được thể hiện trong bộ sưu tập

Câu chuyện của John Galliano đề cập đến các chủ đề khác nhau xung quanh việc lạm dụng quyền lực. Các cảnh điện ảnh lặp đi lặp lại mà các nhân vật chính trải qua đặc biệt diễn ra trong một đêm vũ hội, cảnh phẫu thuật và sự thức tỉnh đối với chủ nghĩa sùng bái (giáo dục, y tế và cộng đồng lạm dụng quyền lực) trong khi hồi tưởng về quá khứ của họ đối với gia đình và hệ thống pháp luật lạm dụng. Nhờ những kỹ thuật thời trang cao cấp được chăm chút tỉ mỉ của John Galliano, bộ sưu tập đã phản ánh những chủ đề tương tự. Những thiết kế thời trang cao cấp cổ điển được sáng tạo như những chiếc áo choàng phẫu thuật. Những bộ trang phục đình đám được tạo ra bằng cách sử dụng phương pháp “poverino” của John Galliano, bao gồm việc kết hợp nhiều trang phục thành một, các lớp của chúng dần dần bị cắt bỏ để lộ cấu trúc được đề cập. Sử dụng một loạt các kỹ thuật mới được gọi là “sandstorming”, anh ấy gợi lên vẻ ngoài của một cơn bão cát trong quần áo và phụ kiện thông qua việc xếp nếp, đính và kết cườm.

Bộ sưu tập bao gồm các đồ cổ và cổ điển

John Galliano đã quyết định sử dụng lại một phần bộ sưu tập của riêng mình (sẽ thuộc về bảo tàng) giày của phụ nữ thế kỷ 20. Được tạo ra dưới nhãn Recicla của Maison Margiela (viết tắt của những mảnh cổ điển tái chế), từ các nhà thời trang Paris và Milan, được thay đổi kích thước và thay thế thành những đôi giày mới. Chúng được phối cùng với những chiếc Tabi nạm hồng ngọc mới và một chiếc Tabi Derby mũi nhọn mới. Về mũ, John Galliano khai thác Stephen Jones cho vẻ ngoài cao bồi với huy hiệu cảnh sát trưởng, mũ xốp chống nắng “spontanés” và một chiếc mũ khổng lồ bằng sa tanh. Những chiếc túi nhỏ 5AC được đính pha lê ruby ​​lấp lánh, và một chiếc túi Snatched được chế tác bằng thổ cẩm Yunjin của hoàng gia Nam Kinh trong sự hợp tác với Vogue Trung Quốc. Một thiết kế Pierrot được tạo ra từ bộ khăn trải giường từ thế kỷ 19, trong khi một chiếc áo khoác được làm bằng cách sử dụng khăn trải giường từ cùng thời kỳ đó.

Một bước tiến trong tương lai của sàn catwalk

Cinema Inferno là một hương vị của tương lai cho các buổi trình diễn thời trang, hoặc ít nhất là những khả năng mà Tuần lễ thời trang mang lại nếu một người thể hiện sự cam kết và chú ý đến từng chi tiết. Với dàn diễn viên bao gồm Amber Valletta, Karen Elson, Karlie Kloss và Scott Barnhill (người mẫu, hoặc trầm ngâm như John Galliano gọi họ, tất cả đều đóng những vai trò quan trọng trong cuộc đời và lịch sử thời trang của anh), bộ phim cũng đầy ám chỉ về quá khứ của anh và danh mục đáng kinh ngạc tạo nên tác phẩm của vị Giám đốc nghệ thuật tài năng này. John Galliano là người trình diễn vĩ đại nhất của thời trang: ông hoàng của các sàn diễn thời trang. Nhưng anh ấy giữ danh hiệu này vì anh ấy không bao giờ nghỉ ngơi trên vòng nguyệt quế của mình và luôn hướng về tương lai. Rất ít thương hiệu có thể sống theo Cinema Inferno, nhưng tác phẩm do John Galliano thiết lập là một lời mời để suy nghĩ lại về cách chúng ta làm mọi thứ trong thời đại hậu đại dịch nhằm truyền cảm hứng cho sự sáng tạo lại. Đó là một tác phẩm thiên tài của trí tưởng tượng và một bước tiến mới cho John Galliano và Maison Margiela.